CAKA Yaz Müzik Okulu, bu yıl Çanakkale 18 Mart Üniversitesi Devlet Konservatuvarı bünyesindeki Nedime Hanım Konağı ve Dardanos Yerleşkesinde düzenlenecektir. Genç müzisyenlerin yalnızca teknik becerilerini değil, sahne duruşlarını, topluluk içinde yer alma yetilerini ve kişisel farkındalıklarını da geliştirmeyi hedefleyen özel bir program sizleri bekliyor.
YENİ MODEL: KİŞİSEL MÜZİK ATÖLYESİ YAKLAŞIMI
CAKA 2025, “Kişisel Müzik Atölyesi Modeli” ile yapılandırılmıştır.
Her öğrencinin gelişimi bireysel olarak değerlendirilir; tanışma, planlama, uygulama ve değerlendirme adımlarıyla kişiye özel bir eğitim süreci sunulur.
Danışman hocalar rehberliğinde teknik dersler, oda müziği çalışmaları, sahne performansları ve geri bildirim oturumlarıyla öğrencinin sanatsal yolculuğu desteklenir.
Bu model; öğrencinin kendisini tanıdığı, sahnede güçlendiği ve ilerlemesini belgelediği özgün bir gelişim süreci sunar.
DOLU DİZGİN GELİYORUZ!
CAKA 2025 Yaz Müzik Okulu – 25. Yılda Sanatla Büyüyoruz!;Çanakkale – Nedime Hanım Konağı & Dardanos Yerleşkesi
📅 Tarih: 26 Temmuz – 2 Ağustos 2025
Başvuru: www.caka.info
CAKA’nın çeyrek asırlık yolculuğunda şimdiye kadarki en kapsamlı masterclass programıyla Çanakkale’deyiz!
Kişiye özel eğitim modeli, usta eğitmen kadrosu ve disiplinli sanatsal yaklaşımıyla; genç müzisyenlerin sahneye, hayata ve geleceğe daha güçlü adımlarla ilerlemesini hedefliyoruz.
Yeni Eğitim Modeli:
Her öğrenciye özel “Kişisel Müzik Atölyesi Yaklaşımı” ile birebir gelişim takibi, sahne uygulamaları ve kariyer planlaması sunuyoruz.
Büyük Kadro – Asil Misyon:
CAKA’nın vizyonunu taşıyan, alanlarında önder isimlerle dolu geniş eğitmen ekibimizle sanatın izini birlikte süreceğiz.
Bu yaz, sadece bir yaz okulu değil; bir sanat manifestosu ile buluşuyori
BAŞAR CAN KIVRAK
2008 yılında girdiği Moskova Çaykovski Devlet Konservatuvarını, 2012 Mayıs ayında, Elisso Virsaladze’nin sınıfında en yüksek dereceyle (kırmızı diplomayla) bitiren Başar Can Kıvrak, eğitim hayatı boyunca çeşitli ulusal ve uluslararası yarışmalarda ödüller kazandı. Başar Can Kıvrak, orta öğrenimini Ankara Özel Tevfik Fikret Lisesi’nde tamamladı. On yaşından itibaren iki yıl Ozan Bilen ile piyano çalıştı.
2000-2001 yıllarında Emre Şen ile çalışmalarının ardından 2001-2002 öğretim yılında Bilkent Üniversitesi Müzik Hazırlık Lisesi’nde Namık Sultanov’un piyano sınıfına kabul edildi.
Bir dönem sonra Gülnara Aziz’in öğrencisi oldu. 2004 yılında girdiği Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi Piyano bölümünden Gülnara Aziz’in öğrencisi olarak 2008 yılında yüksek onur derecesiyle mezun oldu.
2002 Ekim ayında İstanbul’da düzenlenen 1. Uluslararası Ferdi Statzer Piyano Yarışmasında Üçüncülük ödülü, 2004 Aralık ayında “Yamaha Bursu” ve 2005 Nisan ayında Sofya’da düzenlenen 2. Uluslararası Genç Virtüözler Piyano Yarışmasında “Grand Prix” (Büyük ödül) kazandı.
2005 Ağustos ayında Gülsin Onay ile çalıştı. Trt Ankara Radyosu için birçok kayıt yapmış olan Başar Can Kıvrak, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası, Çukurova Devlet Senfoni Orkestrası, Bursa Bölge Devlet Senfoni Orkestrası, Eskişehir Anadolu Üniversitesi Senfoni Orkestrası, Bilkent Gençlik Senfoni Orkestrası, Bilkent Senfoni Orkestrası ve Borusan İstanbul Filarmoni Orkestrası ile solist olarak konserler verdi. Ruşen Güneş, Gürer Aykal gibi büyük isimlerle aynı sahneyi paylaşma şansı buldu. Antalya Uluslararası Piyano Festivali, Ankara Uluslararası Müzik Festivali, Gümüşlük Uluslararası Müzik Festivali gibi festivallerde konserler verdi. Kıvrak, akademik ve solistik çalışmalarına halen devam etmektedir.
CEM BABACAN
İsviçre basınında İngiliz şef Howard Griffiths’in “Genç yaşına karşın, enstrümanında ustalık düzeyine erişmiş ve şaşırtıcı yorum gücüne sahip bir müzisyen” şeklinde ifade ettiği Cem Babacan, 1988 yılında Ankara’da doğdu.
2007 yılında birincilik ödülü aldığı Yves Nat Uluslarası Piyano Yarışması (Fransa) sonrası Uluslarası Serignan Piyano Festivali’nde Avrupa’daki ilk resitalini verdi.
2008 yılında ise aldığı davet üzerine New York Steinway Hall’de düzenlenen konserde yer aldı. Aynı yıl “Yamaha Burs Ödülünü” de kazanan Babacan, Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı bünyesindeki eğitimini bölüm ve fakülte birinciliği ile tamamladıktan sonra kabul edildiği Moskova Çaykovski Konservatuvarı’ndaki piyano eğitimini Alexander Mndoyants ve asistanı Ekaterina Mechetina ile sürdürdü.
Burada aldığı 4 yıllık eğitim süresince girmiş olduğu bütün yarışmalarda birincilik ödülünün sahibi oldu. Bunlar sırasıyla; 2. Ulusal Kamuran Gündemir Piyano Yarışması (2011), 1. Ulusal Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Piyano Yarışması (2012) ve Gümüşlük A.A. Saygun Piyano Yarışması (2013) olarak gösterilebilir.
Daha sonra 2014 yılı Ağustos ayında da Puigcerda Piyano Yarışması’nda (İspanya) üçüncülük ödülünü kazandı. 2012 baharında İsviçre’nin Zürih kentinde yer alan, Avrupa’nın en önemli salonlarından biri olan Tonhalle’de verdiği “çıkış” resitali yankı uyandırdı, dinleyicilerin ve İsviçre basınının övgüsünü kazandı. Bu resitalden sonra Almanya’nın Berlin şehrindeki Brandenburgisches Staatsorchester orkestrasına solist olarak davet edildi ve konserler verdi. Aynı yılın Haziran ayında Moskova Çaykovski Konservatuvarı’ndan en yüksek derece olan “kırmızı diploma” ile mezun oldu.
Babacan, Steinway Hall (Londra) Moskova Çaykovski Konservatuvarı Rachmaninov Salonu, Küçük Salonu, 3. Bölge Konser Salonu (Paris), Renens Belediyesi Konser Salonu (Lozan), Auditorium Monceau Assurances de Vendome(Vendome, Fransa) gibi salonlarda ve Festival Classics (İsviçre), Les Amis De La Musique En Vendomois, Antalya Piyano Festivali, Uluslararası Bodrum Gümüşlük Klasik Müzik Festivali, İksev Uluslararası İzmir Festivali gibi festivallerde konserler ve resitaller vermiş olup, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası, Bilkent Senfoni Orkestrası, Ankara Gençlik Senfoni Orkestrası, Çukurova Devlet Senfoni Orkestrası, Karşıyaka Belediyesi Oda Orkestrası Hacettepe Üniversitesi Senfoni Orkestrası, Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası, İzmir Devlet Senfoni Orkestrası, Bursa Bölge Senfoni Orkestrası, Antalya Devlet Senfoni Orkestrası, Filarmoni Antalya, Orkestra Akademik Başkent, Gazi Gençlik Oda Orkestrası, Mersin Opera Orkestrası gibi orkestralar eşliğinde solist olarak çalmıştır.
Babacan ayrıca 2018 yılında, İzmir Festival Orkestrası eşliğinde Cem Oslu Piyano Konçertosu ve Hacettepe Senfoni Orkestrası eşliğinde Ateş Pars’ın 2 No’lu Piyano Konçertosu’nun dünyada ilk seslendirişini ve kaydını gerçekleştirmiştir.Aynı yıl piyanist Başar Can Kıvrak ile M. Bruch’un İki Piyano Konçertosu’nun Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası eşliğinde Türkiye’de ilk seslendirişini yapmıştır.
Sanatçı, halen İstanbul Maltepe Üniversitesi Konservatuvarı’nın eğitim kadrosunda ve Londra’da bulunan “Keyboard Charitable Trust” vakfının üyesi olup, yurtiçi ve yurtdışındaki konserlerine, projelerine devam etmektedir.
ÇAĞDAŞ ÖZKAN
Türkiye’nin önde gelen klasik müzik dergisi Andante tarafından “…en duyarlı duo piyanisti” olarak tanımlanan Çağdaş Özkan, gerek vokal gerekse enstrümental eşlik alanında geniş bir repertuara ve tecrübeye sahiptir.
Bu alanda ABD’nin en prestijli müzik okullarından biri olan The Juilliard School’daki Yüksek Lisans derecesini 2012 yılında tamamlayan Çağdaş Özkan, yine bu okuldaki eğitimi için “Borusan Müzik Bursu” ve American Turkish Society’nin sağladığı “Ahmet Ertegün Bursu”nu almaya hak kazandı.
ABD’deki eğitimi boyunca oda müziği, duo ve orkestra piyanisti olarak içlerinde Carnegie Hall ve Alice Tully Hall gibi konser salonlarının da bulunduğu birçok salonda konserler verdi.
The Juilliard School’da Naoko Tanaka (keman), Ron Copes (keman), Darrett Adkins (viyolonsel) Robert Jr. White (şan) gibi önemli hocalarla ve öğrencileriyle yakinen çalışma ve konserler verme fırsatını buldu.
Çağdaş Özkan Jonathan Feldman, Margo Garrett, Brian Zeger ile piyano eşlik, ve Prof. Ersin Onay ve Zarema Safarova ile solo piyano çalışmıştır. Ayrıca Tom Grubb ile Fransızca diksiyon ve vokal repertuar, JJ. Penna ile Almanca diksiyon ve vokal repertuar, Corradina Caporello ile ise İtalyanca diksiyon çalışmış ve bu repertuarda önemli derecede tecrübe sahibi olmuştur.
Çağdaş Özkan 2010 yılında Aspen Müzik Festivali ve 2011 yılında Music Academy of the West gibi önemli yaz festivallerine katılarak ABD’nin ve dünyanın farklı yerlerinden gelen birçok müzisyenle ilişkiler kurdu. 2007 yılında Bilkent Üniversitesi’nden solo piyano dalında mezun oldu ve 2009 yılında Işın Metin yönetiminde Beethoven’in dördüncü piyano konçertosunu seslendirdi. Bununla beraber eşlik alanında Milos Repicky, Diane Richardson, Rita Sloan, Cameron Stowe; solo piyano alanında Hüseyin Sermet, Boris Bloch, Marcella Crudeli gibi isimlerle de çalışma fırsatını bulmuştur.
Müzik ile çok erken yaşta akordeon ile tanışan Çağdaş Özkan, hâlâ bu tutkusunu sürdürmekte ve bu alanda kendi düzenlemeleri dahil birçok popüler ve halk müziği parçalarını repertuarında bulundurmaktadır.
Çağdaş Özkan halen Bursa Uludağ Üniversitesi ve Eskişehir Anadolu Ünversitesi Devlet Konservatuarları bünyesinde öğretim görevlisi olarak çalışmaktadır.
SEYYAH TATLIDEDE (Korrepetisyon)
Seyyah Tatlıdede 2003 yılında Bursa’da doğdu. 2011 yılında Uludağ Üniversitesi devlet konservatuvarı yarı zamanlı öğrencisi olmaya hak kazandı.
Bulgaristan Albena “Heirs of Orpheus International Music Competition” piyano yarışması üçüncülük ödülüne layık görüldü. 2017 yılında Almanya “Musical Firework Baden-Würtemberg” uluslararası müzik Yarışması’nda piyano dalında birincilik ödülünü kazandı. 2018 yılında Gürcistan Tblisi W.A.Mozart üçüncü Uluslararası Piano Yarışması’nda üçüncülük derecesini elde etti.
2021 yılında 15. International Pera Piyano Yarışması’nda en iyi Türk besteci yorumcusu ve ikincilik ödülüne layık görüldü.
2024 İş Sanat Parlayan Yıldızlar konser serisinde yer aldı. 2024 TUGFO seçmelerini kazanarak yurt dışı turnelerinde yer aldı.
Seyyah Tatlıdede, eğitimini Bursa Uludağ Üniversitesi Devlet Konservatuvarında Doç. Çağdaş Özkan ile devam ettirmektedir.
CAN ÖZHAN
1990 yılında Antalya’da doğan Can Özhan’ın müzikle tanışması dört yaşında aldığı piyano dersleriyle başladı. On bir yaşında Akdeniz Üniversitesi Devlet Konservatuvarının açmış olduğu sınavı kazanarak keman eğitimine başladı.
Kısa sürede enstrümanında gelişimi neticesinde ilk resitalini on iki, ilk orkestra ile solist konserini on üç yaşında verdi. 2006-2009 yıllarında Doğuş Çocuk Senfoni Orkestrasının kuruluşunda yer alarak, 2007-2010 yılları arasında Ulusal Gençlik Senfoni Orkestrası ile yurt içi ve yurt dışında bir çok önemli konser ve festivallerde yer aldı.
2009 yılında Pekinel kardeşlerin ‘Dünya Sahnelerinde Genç Müzisyenler’ projesini kazanan on dört genç müzisyenden biri oldu.
Akdeniz Oda Orkestrası ve Filarmoni Antalya Orkestralarının kuruluş görevlerini üstlendi, bu orkestraların baş kemancısı ve solisti olarak konserler verdi. 2006-2011 yılları arasında keman çalışmalarını Orhan Ahıskal ile sürdürdü, bölüm birincisi olarak mezun oldu.
2004-2005 yıllarında Sırbistan’da gerçekleşen yarışmada birincilik derecesi, İtalya Roma’da ‘En İyi Performans Ödülü’ kazandı. 2015 yılında İstanbul Devlet Senfoni Orkestrasının düzenlediği yarışmada birinci oldu.
Eğitim hayatı boyunca otuzun üstünde oda müziği, yirminin üstünde solo resital gerçekleştirdi.
İlya Grubert, Ali Rahbari, Salvatore Accoardo, Maxim Vengerov, Shlomo Mintz, Özcan Ulucan, Cihat Aşkın ve Sergey Kravçenko gibi önemli keman profesörleriyle çalıştı.
Sanatçı bugüne kadar Antalya Devlet Opera ve Bale Orkestrası, Ankara Oda Orkestrası, İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası, Akdeniz Oda Orkestrası, Milli Reasürans Oda Orkestrası, Muğla Belediyesi Senfoni Orkestrası, Karşıyaka Oda Orkestrası, Antalya Devlet Senfoni Orkestrası, Mersin Oda Orkestrası ile solist olarak birçok konser verdi.
Can Özhan, 2016’da Cihat Aşkın’ın ‘Aşkın Ensemble’ projesine katıldı, sanatçının kurduğu CAGA Cihat Aşkın Gençlik Atölyesinin başkanı oldu. Çeşitli kurumlarda masterclass çalışmaları yürüttü.
2017 yılında Dünya’nın Kemanları Festivali kapsamında Roby Lakatos ve Shlomo Mintz ile aynı sahneyi paylaştı. Aynı yıl Bilkent Uluslararası Oda Müziği Günlerinde oda müziği konserleri verdi.
Yüksek lisans çalışmalarını Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Devlet Konservatuvarında Prof. Pelin Halkacı Akın ile tamamladı. 2021 yılında, orkestra şefi Hakan Şensoy’un yürüttüğü projede, Ecevit Tunalı’nın dört mevsim için tasarladığı kemanlarla Vivaldi’nin Dört Mevsim eserini icra etti.
Sanatçı, 2011 yılından bu yana Akdeniz Üniversitesi Devlet Konservatuvarında keman ve oda müziği dersleri vermeye devam etmektedir. Yetiştirdiği öğrenciler yurtiçi ve yurtdışı konserlere katılıp ulusal ve uluslararası yarışmalarda çeşitli ödüller kazanmaktadır.
Can Özhan 2021’de Lansmanı yapılan CAMERATALIA’nın kurucusudur. Sanatçı, profesyonel müzik çalışmalarına Akdeniz Üniversitesi Devlet Konservatuvarında öğretim görevlisi, Tekfen Filarmoni Orkestrası, Borusan Filarmoni Orkestrası, Milli Reasürans Oda Orkestrasının daimi üyesi olarak devam etmektedir.
CİHAT AŞKIN
İstanbul doğumlu Türk kemancı Cihat Aşkın, hem doğu, hem de batı dünyasına hakim olan ve ayakları dünyanın iki kıtasına basmış bir kültür insanı olarak şekillenen kimliği ile Türk keman okulunun uluslararası temsilcisi olarak tanınmıştır.
Keman virtüözü olarak çıktığı konser turnelerinde Kuzey ve Güney Amerika’da, Avrupa ve Asya’da, Afrika’da resitaller ve konserler vermiş, Türk ve evrensel sanatın ürünlerini dünya seyircisiyle paylaşmıştır.
Sahne icralarının yanı sıra sayısız radyo ve TV kayıtları, eğitim, konferans ve atölye çalışmaları için davet alan Aşkın aynı zamanda kurumsallaştırdığı eğitim ve sanat kurumları ile çok yönlü ve uluslararası bir sanat adamı olarak takdir görmüştür.
Henüz çok küçükken müziğe olan ilgisini keşfeden ailesi tarafından konservatuara verilen Aşkın olağanüstü yeteneği ve disiplinli çalışmaları ile başarılı bir öğrencilik dönemi geçirerek Prof. Ayhan Turan’ın sınıfından mezun olmuş, ilk resitalini 11 yaşında vermiş, 15 yaşına geldiğinde de tüm Paganini Kaprisler’i çalmış ve Türkiye Cumhurbaşkanlığı Orkestrası ile ilk konserlerini vererek yurt çapında tanınmıştır.
Daha sonra Londra’da bulunan Royal College of Music’de Rodney Friend ve The City Univercity’de Yfrah Neaman ile çalışmalarına devam ederek Master ve Doktora programlarını bitirmiştir. Menuhin ve Flesch yarışmaları dahil ulusal ve uluslarası birçok ödülün sahibi olan Aşkın’a 2002 de Roma Foyer des Artistes, 2009 da The Kennedy Center – altın madalya, 2017 Buenos Aires onur nişanı, 2021 İKSV onur ödülü ve en son olarak 2021 Sevda Cenap And onur ödülü ve altın madalyası tevdi edilmiştir.
İstanbul Teknik Üniversitesi’nde 1998’de Doçent, 2006’da Profesör unvanlarını alan sanatçı aynı çatı altında, 1999 ve 2012 yılları arasında Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nin (MIAM) kurucu ve eş-başkanı olarak akademik görevlerini ve sanatsal faaliyetlerini sürdürmüş aynı zamanda 2008-2012 yılları arasında Türk Müziği Devlet Konservatuarı’nın Müdürlüğünü yapmıştır.
Müzik otoriteleri tarafından günümüzün önde gelen keman virtüözlerinden biri olarak tanınan Aşkın, uluslararası bir keman virtüözü olarak bugüne dek 4 kıta ve 53 ülkede sayısız festivallere katılmış, konserler ve resitaller vermiş, bu konserlerde Shlomo Mintz, Yoel Levi, Raphael Walfisch, Jesus Lopes-Cobos ve Ida Haendel gibi saygın sanatçılarla aynı sahneyi paylaşmış ve dünya basınından övgüler almış bir dünya sanatçısıdır.
Arjantin, Bulgaristan, Çin, İsrail, İsviçre, Macaristan, Polonya, Rusya ve Sırbistan gibi ülkelerde gerçekleştirilen uluslararası yarışmalara jüri üyesi olarak davet edilmenin yanı sıra Kuzey ve Güney Amerika, Avrupa, Ortadoğu ve de Uzakdoğu’da önemli üniversitelere Masterclass ve ders vermeye de davet edilen Aşkın 1999-2011 yılları arasında İsrail, Keshet Eilon Yaz Okulu’nda, 2011-2017 arasında ise İsviçre Crans Montana Yaz Okulu’nda fakülte üyesi olarak görev yapmış, İtalya, Hırvatistan, Bosna Hersek’te de yaz ve kış okulları düzenlemiştir.
2001 yılında çocukların erken yaşta müzik estetiği ile tanışmasını sağlamak amacı ile Cihat Aşkın ve Küçük Arkadaşları (CAKA) projesini kuran sanatçı müzikte bir devrim hareketi olarak adlandırılan bu hareket ile Türkiye’de ve yakın coğrafya da çok sayıda yetenekli sanatçının sahne kariyerini başlatmıştır.
Aşkın aynı zamanda genç sanatçıları desteklemek amacı ile 2007 yılında Aşkın Ensemble’ı kurmuş ve 2017 de Aşkın Academia bünyesinde eğitim faaliyetlerini toplamıştır.
Beste çalışmalarına çok erken yaşta başlayan Aşkın aynı zamanda keman ve çeşitli enstrümanlar için aranjmanlar ve film müzikleri yapmış, 1998 yılında yayınladığı Minyatürler albümü ile kemanı Türkiye’ ye sevdirmiş ve Kalan Müzik ile çalışmaya başlamıştır.
Bu sayede birçok Türk eserinin ilk CD kaydını gerçekleştirmiş, 2006 yılında, dünya keman literatüründe bir ilk olan Kreutzer 42 Etüd albümünü yayınlamıştır. Aşkın’ın kayıtları, Kalan Müzik’in yanı sıra Warner Classics, Meridien, CPO, Marco Polo ve Naxos firmalarında da yayınlanmıştır.
Aşkın, en son Kalan Müzik ile 2019’da Türk Valsleri kaydını yapmış, ve hem CD hem de LP olarak yayınlanan bu proje ve çok ses getirmiştir.
Cihat Aşkın’ın 2019 senesinde İtalya’da kayıt ettiği “Bach solo Sonat ve Partita’lar” ve Schubert’in sonatina’ları, İtalyan Limen Müzik şirketi tarafından CD olarak yayınlanmıştır.
Müzik hayatına kurumsal olarak birçok yapı kazandıran Aşkın 2001 yılında İstanbul Oda Orkestrası’nı kurarak sezon konserlerine başlamış, CAKA eğitim projesi bünyesinde de Türkiye’nin değişik şehirlerinde eğitim konserleri düzenlemiş, 2007 yılından beri CAKA Yaz ve Kış okullarını yurt içi ve yurt dışında düzenli olarak sürdürmüştür.
2013 yılından itibaren ‘Dünyanın Kemanları’ festivalini düzenleyen sanatçı, aynı zamanda kültürel kimliği korumak ve genç sanatçıları desteklemek adına TRT kurumunda 2014-2023 yılları arasında düzenli konser ve radyo programları gerçekleştirmiştir.
Sanatçı 2023 yılında Burhaniye’de kurmuş olduğu Adrafest’in genel müzik direktörlüğünü yapmaktadır.
Yalçın Tura, Ertuğrul Oğuz Fırat, Arda Agoşyan, Oğuzhan Balcı, Kamran İnce, Hasan Tura ve Aydın Karlıbel eserlerini Cihat Aşkın’a ithaf etmişlerdir.
Sanatçı, konserlerinde Jean-Baptiste Vuillaume (1846) ve Gaetano Sgarobotto (1924) kemanlarını kullanmaktadır. Cihat Aşkın bir Kalan Müzik ve Larsen Strings sanatçısıdır.
ERZHAN KULİBAEV
Erzhan Kulibayev, Moskova Konservatuvarı Merkez Okulu mezunu seçkin bir kemancıdır.
Günümüzün nadir sanatçılarından biri olarak, keman tekniği ve pedagojik yaklaşımı, 20. yüzyılın en büyük iki kemancısı olan David Oistrakh ve Jascha Heifetz’in mirasını bir araya getirir.
Uzun yıllar, David Oistrakh’ın öğrencisi olan Zakhar Bron ile Madrid’deki Reina Sofía Müzik Okulu’nda çalışmış; ardından Jascha Heifetz’in önde gelen öğrencilerinden Pierre Amoyal ile Salzburg Mozarteum Üniversitesi’nde eğitimini derinleştirmiştir.
Kulibayev, Henryk Wieniawski Yarışması (Poznań), George Enescu Yarışması (Bükreş) ve Buenos Aires Uluslararası Yarışması gibi pek çok prestijli yarışmada ödüller kazanmıştır; Buenos Aires’te Birincilik Ödülü ve Tango Ödülüne layık görülmüştür. Ayrıca Washington Ödülü, New York Manhattan Uluslararası Müzik Yarışması ve Berlin Uluslararası Müzik Yarışması gibi platformlarda da ödüller almıştır.
Sanatındaki üstün başarıları dolayısıyla, İspanya Kraliçesi Sofía tarafından 2006, 2010 ve 2011 yıllarında Onur Diploması ile ödüllendirilmiştir.
GÜLEN EGE SERTER
1981 yılında Eskişehir’de doğan Gülen Ege Serter, 1990 yılında kabul edildiği Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ndan 2001 yılında “Birincilik”le mezun oldu.
1998 yılında Kültür Bakanlığı tarafından Ankara’da düzenlenen “Genç Yetenekler Keman Yarışması”nda “Mansiyon”, 2000 yılında Eskişehir’de Anadolu Üniversitesi ve Rotary Kulübü tarafından ortaklaşa düzenlenen “Genç Yetenekler Keman Yarışması”nda “Birincilik” ödülleri aldı.
Gülen Ege Serter, ayrıca, Anadolu Üniversitesi’nin 2012 yılı “Sanat Teşvik Ödülü”ne ve Yunus Emre Rotary Kulübü’nün 2015 yılı “Hizmet Ödülü”ne layık görüldü.
Sanatçı, 2001 yılında Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’na araştırma görevlisi olarak atandı. Aynı yıl YÖK bursu ile Moskova Çaykovsky Devlet Konservatuvarı’na, Prof. M. A. Gotsdiner’in sınıfında sanatta yeterlik eğitimi alması için gönderildi. 2004 yılında eğitimini başarıyla tamamlayarak Türkiye’ye döndü.
Sanatçı keman üyesi olduğu Nemeth Quartet ile 2017 yılında Andante Dergisi’nin düzenlediği Donizetti Klasik Müzik Ödülleri’nde “Yılın Oda Müziği Topluluğu” ödülüne, 2019 yılında ise Yunus Emre Rotary Klübü’nün verdiği “Meslek Hizmetleri Ödülü”ne layık bulundu.
Ender Sakpınar’ın, İnci Özdil’in, Hakan Kalkan’ın, Murat Sümer’in, Krastin Nastev’in, Cemi’i Can Deliorman’ın, Ledezma Bradley’nin, Tulio Gagliardo Varas’ın, Nikos Haliassas’ın, Oğuzhan Balcı’nın, Oğuzhan Kavruk’un ve Munir Mesanoviç’in yönettikleri orkestralarda solist sanatçı olarak yer alan Gülen Ege Serter, Türkiye’deki konserlerinin yanı sıra çeşitli konserler için Avusturya, Fransa, Almanya, Macaristan, Japonya, Hollanda, Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti, Tunus, Slovenya, Yunanistan, Venezuela, İsrail, ABD, Kazakistan, Birleşik Arap Emirlikleri, Rusya, Azerbaycan, Kosova, Bulgaristan, Arnavutluk, Makedonya, Bosna Hersek, Çin Halk Cumhuriyeti, İtalya, Pakistan, Panama, Arjantin, Gürcistan’da bulundu.
Sanatçı Türkiye’deki CAKA, Bilkent Keman Günleri gibi önemli keman etkinliklerinde eğitmen olarak yer aldı ve farklı ülkelerde master kurslar verdi.
“Kemanda Sağ Kol Teknikleri” adlı eserin yazarı olan Gülen Ege Serter, 27 yaşında doçentliğe, 33 yaşında ise profesörlüğe yükseltildi.
Türkiye’de, alanında en genç profesör olan sanatçı, halen Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda öğretim üyeliği görevini sürdürmektedir.
HAKAN ŞENSOY
İstanbul’da doğan sanatçı, keman eğitimine Prof. Ayhan Turan gözetiminde “Hızlı Eğitim Özel Keman Birimi”nde başladı.
1984 yılında verdiği ilk resitalinden bu yana İtalya, Arnavutluk, İsviçre, İngiltere, Fransa, Bulgaristan, Amerika Birleşik Devletleri, Avustralya, Romanya, Çin, Japonya, Finlandiya, Yunanistan, Letonya, Azerbaycan, Estonya, Hollanda, Singapur, İsveç, İngiltere, Hırvatistan, Makedonya, Kosova, Bosna-Hersek, Almanya, Rusya, Venezuela, Meksika, Çek Cumhuriyeti, Kuzey Kıbrıs ve Türkiye’de dünyaca önemli konser salonlarında (New York Carnegie Hall, Prag Smetana Hall, Lincoln Center – Paris Louvre Auditorium, Milano Sala Verdi) pek çok orkestra konserine solist ve şef olarak katıldı ve resitaller verdi.
1985 yılında İstanbul Filarmoni Derneği tarafından “Yılın En Başarılı Genç Sanatçısı” ve aynı yıl İTÜ Rektörü elinden “Sanat Dalında Üstün Başarı” ödüllerini aldı.
1988 Eylül ayında İstanbul AKM’de verdiği resital UNESCO tarafından Uluslararası Eğitim seferberliğine alındı ve bu konserde pek çok ülkeden Unesco temsilcisi hazır bulundu. Aynı yıl kazandığı bursla yüksek lisans eğitimi yapmak üzere Londra Kraliyet Müzik Koleji’nde eğitimine başladı. Burada Trevor Williams’ın sınıfından mezun oldu.
1992 yılında İtalya San Bartalameo’da yapılan Uluslararası Rovere D’Oro Oda Müziği yarışmasında dördüncü oldu. Aynı yıldan itibaren Bari Uluslararası Chritoph Colombus Festivali, Uluslararası İstanbul, İzmir ve Ankara Bodrum D-Marin Turgut Reis ve Gümüşlük Müzik Festivalleri, CRR Konser Salonu Genç Solistler Festivali, Brasov Uluslararası Oda Müziği Festivali ve Malmö “Falsterbonasets” Uluslararası Yaz Festivali, İsveç Karlskrona Uluslararası Müzik festivallerine defalarca solist ve şef olarak davet edildi.
34. Uluslararası İstanbul Müzik Festivali’nde 3 ayrı konserde solist, orkestra şefi ve başkemancı olarak sahneye çıkarak sahne üzerinde 3 ayrı disiplinle böyle bir etkinlikte yer alan ender sanatçılar arsında yerini aldı.
1990-92 döneminde İTÜ Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde master eğitimini tamamladı. 1992-93 sezonunda Çukurova Devlet Senfoni Orkestrası’nın konuk başkemancılığını ve 2000 – 2003 yılları arasında Cemal Reşit Rey Senfoni Orkestrası başkemancılığını da yapan sanatçı, ayrıca Milli Reasürans Oda Orkestrası kurucularından, İstanbul Oda Orkestrası ve Filarmonia İstanbul topluluğunun kurucusu ve Genel Müzik Direktörü’dür.
Pek çok Radyo ve TV programına yapımcı ve yorumcu olarak katılan Hakan Şensoy, ulusal bestecilerimizin eserlerini yorumlamaya da özen göstermektedir.
Kemancı ve orkestra şefi olarak çoğu kendine ithaf edilen onlarca eserin Türkiye ve yurt dışında ilk seslendirilişlerini gerçekleştiren sanatçının CD kayıtları KALAN Müzik ve AFM Records etiketiyle sunulmaktadır.
2002 yılında doktora eğitimini İTÜ Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde tamamlayan Şensoy çalışmalarını bir süre Devlet Sanatçısı Ayla Erduran ve ünlü Rus Kemancı ve Pedagog Victor Pikaisen ile sürdürmüştür.
İlk Orkestra Şefliği derslerini 1981 – 1987 yılları arasında Demirhan Altuğ’dan alan sanatçı daha sonra Emin Güven Yaşlıçam ile çalışmış ve 2003 yazında Accademia Cicciana di Sienna’da Gianluigi Gelmetti’nin şeflik kursuna katılmıştır.
Orkestra şefi olarak aralarında Sholomo Mintz, Raphael Walfisch, Fazıl Say, Cihat Aşkın, Ryu Goto, Tedi Papavrami, Peter Jablonsky, Bruno Schneider, Gülsin Onay, Emre Elivar, Keneth Hamilton, Steven Isserlis, Adrian Brendel, Peter Jablonsky gibi dünyaca tanınmış solistlere ve Terence Blanched Band, Bee Gees Band, Dreamtone & Iris Mavraki’s NEVERLAND, George Benson, George Dalaras, Alim Qasimov, Fergana Qasimova gibi sıra dışı solist ve gruplara eşlik eden sanatçı Amerika kıtasından Avustralya’ya uzanan çok geniş bir yelpazede yer alan pek çok ülkede konserler idare etmekte, solist olarak resitaller ve orkestra konserlerinde yer almaktadır.
2015 yılı itibariyle Karşıyaka Belediyesi Oda Orkestrası Müzik Direktörlüğü’ne getirilen Şensoy önümüzdeki sezon ABD, Meksika, Letonya, Fransa, İtalya, Almanya, Makedonya, Mısır, Ukrayna, Arnavutluk, Portekiz gibi ülkelerde konserler idare etmek ve vermek üzere davet edilmiştir.
237 yıllık tarihinde Milano Teatro alla Scala’da sahneye çıkan ilk ve tek Türk orkestra şefi olan sanatçı 2018-2019 sezonundan itibaren İzmir Devlet Senfoni Orkestrası’nın Genel Müzik Direktörlüğü görevine getirilmiştir.
Hakan Şensoy halen İTÜ Türk Müziği Devlet Konservatuarı’nda Öğretim Üyesidir.
MELİSA UZUNARSLAN
1985 İstanbul doğumlu Melisa Uzunarslan, müzik eğitimine 9 yaşında Prof. Gönül Gökdoğan’ın keman sınıfında başladı.
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi İstanbul Devlet Konservatuvarı’nda aynı anda keman ve kompozisyon çift anadal okuyarak, lisans eğitimini “pekiyi” derece ile Prof. Çiğdem iyicil (keman) ve Prof. Hasan Uçarsu (kompozisyon) sınıflarından 2007 yılında mezun olarak tamamladı.
2010 yılında aynı konservatuvarda Keman bölümünde Yüksek Lisans eğitimini bitiren, Uzunarslan halen Maltepe Üniversitesi Konservatuvarı’nda Sanatta Yeterlik öğrenimini sürdürmekte ve aynı okulda Öğretim Görevlisi olarak akademik kadroda yer almaktadır.
Kemancılığı, söz yazarlığı, besteciliği, multi-enstrumantalist kimliği ile akademisyenliğinin yanı sıra “BBC PROMS” ve “Royal Albert Hall” salonlarında konserler verdi. “Pergine Spettacolo Aperto” İtalya Gençlik Festival Orkestrası Baş Kemancılığı yapmasının yanında Avustralya, Amerika, Avrupa, İsrail gibi birçok ülkede önemli salon ve festivallerde önemli orkestralarla yogun konser çalışmalarında görev aldı.
Uzunarslan, orkestra ve oda müziği topluluklarında görev alarak solist, şarkıcı ve besteci kimlikleri ile aktif olarak çalışmalarına devam etmektedir.
2016 yılından günümüze tüm söz, beste ve icrası kendisine ait olan 10’ar şarkılık iki ayrı bağımsız albüm ve 16 adet tekli yayınlanmış ve geniş kitlelere ulaşmıştır. Popüler kültür ve akademik yönünü harmanlayarak çalıştığı müzisyen kimliği ile birçok dizi, film ve reklam müziği de bestelemiş ve icra etmiştir.
Sezen Aksu, Teoman ve Nil Karaibrahimgil in solo kemancısı ve geri vokalliğini yapan Uzunarslan, aynı zamanda “Melange” Keman Konçertosu No:1, Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, Piyanolu Beşli, Çello ve Piyano için “Elegy”, Keman ve Piyano Sonatı No.1, Op. 13 oda müziği eserlerinden oluşan “Uzunarslan Chamber Works” isimli konserler vermiş, “Uzunarslan Plays Uzunarslan Violin Sonata No.1 Op.13” ismi ile eseri albüm olarak yayınlamıştır.
Kadın hakları ve müzisyenlerin sendikalaşması, ruh sağlığı farkındalığı gibi konularda aktivist kimliği ile basında birçok röportaj, televizyon programı ve belgeselde yer almıştır.
OZAN SARİ
Asırlar boyu kökleşmiş bir geleneğin mirasını devralarak müziğe henüz dört yaşında iken babası Veli Sari’den aldığı bağlama dersleriyle başlamıştır.
Müziğe olan üstün yeteneği ailesi tarafından keşfedilen sanatçı 1999 yılında girdiği B.U.Ü. Devlet Konservatuvarı’ndan J. Brahms’ın Keman Konçertosunu çalarak “birincilik” derecesiyle mezun olmuştur.
Eğitim hayatı boyunca CAKA, Salzburg Mozarteum Academy, Crans Montana Classics gibi pek çok ustalık sınıflarına katılmış ve Sholomo Mintz, Zakhar Bron, Dora Schwarzberg, Ani Schnarch, Victor Danchenko, Cihat Aşkın dünyaca ünlü solistlerle süreli çalışmalar yapmıştır.
Ulusal ve uluslararası konser kariyerine 2012 yılında başlayan sanatçı Razgrad Filarmoni Orkestrası, Young Talent Festival gibi önemli projelerde yer almış; Avusturya, Bulgaristan, Hırvatistan, İsviçre, Bosna Hersek ve Tunus’ta solist olarak konserler vermiştir.
Klasik disiplinde aldığı eğitimin yanı sıra köklerinin bağlı olduğu toprağın müziğini yapmayı, kültürünü yaşatmayı misyon olarak kabul eden sanatçı bu bağlamda 2013 yılında bağlama sanatçısı Mahmut Cemal Sari ile birlikte Anadolu Müziği’ni daha önce örneği olmayan bir şekilde seslendirmek amacıyla “2Saz 1Ses” grubunu kurmuştur.
Cihat Aşkın’ın “Türk Kaprisleri” ismini verdiği eserler dizisiyle Anadolu’nun kadim müzik kültürünün ögelerini dünya çapında icra edilecek bir şekilde solo kemana uyarlayan sanatçı BUÜ Devlet Konservatuvarı’nda keman dersleri vermekte, konserlerinde Ahmet Ali Çakır’ın 2017 yılında kendisi için yaptığı kemanı ve M. Ufuk Güler’in yaptığı arşeyi kullanmaktadır.
SEVİL ULUCAN WEINSTEIN
Sevil Ulucan Weinstein, 6 yaşındayken Veselin Spirov ile keman öğrenimine başladı.
İstanbul Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ nda keman öğrenimine Venyamin Varsawsky ile devam ederek 2002 yılında birincilik ile mezun oldu.
Öğrenim yılları boyunca çok sayıda uluslararası ve ulusal Ustalık Sınıfı çalışmalarına katılan sanatçı, daha sonra aralarında Cihat Aşkın, Gil Sharon, Hagai Shaham, Shlomo Mintz, Jiri Barta gibi değerli sanatçılar ile aynı sahneyi paylaşarak başta İstanbul Müzik Festivali olmak üzere çok sayıda uluslararası festivalde yer aldı.
Yurt içi ve yurt dışında solo konserlerinin yanı sıra Sevil Ulucan Weinstein Caka Uluslararası Keman Kursu çalışmalarına pek çok kez davet edilerek burada genç kemancılar ile çalışmalar gerçekleştirdi.
Sanatçının Kalan etiketi ile iki albüm çalışması dinleyici ile buluştu. 2009 yılında yayınlanan “Sevdana” albümünü 2018 yılında Yüz Yıllık Serüven albümü izledi. Bu çalışmada büyük ilgi çeken Ulucan, Gülru Ensari ile birlikte Ekrem Zeki Ün ve Seyfettin Asal’ın eserlerini ilk kez kaydetti.
Sevil Ulucan Weinstein halen İ.Ü.D.Konservatuvarı’ nda Profesör olarak görev yapmaktadır.
ŞENİZ SERTER
Keman çalışmalarına 1991 yılında Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda Ionescu Galati ile başlayan Serter, Ezgi Gönlüm Yalçın’ın sınıfında eğitimine devam ederek 2002 yılında mezun olmuştur.
Aynı yıl Moskova Çaykovski Devlet Konservatuvarı’nın sınavlarını kazanarak Prof. Marina Yashvili’nin sınıfında eğitimine devam etmiştir.
2008 yılında Moskova’daki lisans ve yüksek lisans eğitimini M. Yashvili’nin sınıfından “solist sanatçı” diploması ile tamamladıktan sonra Türkiye’ye dönerek Uludağ Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda ders vermiş, aynı zamanda Akbank Oda Orkestrası’nda görev almıştır.
2012 ve 2013 yıllarında Slovenya’da düzenlenen uluslararası festivallerde konser veren Serter, 2015 ve 2016 yıllarında Ankara’da düzenlenen “Bilkent Keman Günleri”nde, CAKA’nın yurt içinde ve yurt dışında düzenlenen yaz ve kış okullarında, İzmir Alkış Müzik ve Bale Okulu’nun düzenlediği Kaş Masterclass ve Çeşme Masterclass’ta eğitmen olarak görev almış, bu projeler kapsamında konserler vermiştir.
Rusya, Almanya, Çin, Bosna-Hersek, Bulgaristan, Arnavutluk, Kosova, Slovenya, İtalya, Azerbaycan, Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti, Yunanistan, Gürcistan, Macaristan, ABD, Arjantin ve Panama’da solo, oda müziği ve orkestra ile çeşitli konserlerde yer almıştır.
Üyesi olduğu Nemeth Quartet ile Andante Dergisi’nin 2017 yılında düzenlediği Donizetti Klasik Müzik Ödülleri’nde “Yılın Oda Müziği Topluluğu” ödülüne, Yunus Emre Rotary Kulübü’nün 2019 yılında verdiği “Meslek Hizmetleri Ödülü”ne ve Türkiye İç Denetim Enstitüsü’nün 2020 yılında verdiği “2020 Yılı İç Denetim Farkındalık Ödülü”ne layık bulunmuştur.
2013 yılından itibaren Nemeth Quartet ile yurt içinde ve yurt dışında oda müziği konser kariyerine devam eden Serter aynı zamanda Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda doçent olarak görev yapmaktadır.
EVREN BİLGENOĞLU
Evren Bilgenoğlu Nazilli’de doğdu. 1988 yılında Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’a girerek Feza Gökmen ile viyola eğitimine başladı.
1998’de Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuarı’ndan başarı ile mezun olduktan sonra yine Feza Gökmen ile Yüksek Lisans eğitimine devam etti.
Bu süre boyunca Hacettepe Üniversitesi Oda Orkestrası’nda viyola grup şefliği yaptı.
Doktora eğitimi için gittiği Florida State University’de (F.S.U.) Prof. Dr. Pamela Ryan ile çalışmalarına devam eden sanatçı, 2003 yılında MTNA (Music Teachers National Association) yarışmasında Florida Eyaleti birincisi seçildi.
Kuzey Amerika ve Avrupa’da çeşitli müzik festivallerinde Bruno Giuranna, Tatiana Masurenko, Amy Brandfonbrener, Roberto Diaz, Karen Dreyfus, Jeffery Irvine gibi ünlü viyola sanatçıları, Penderecki Quartet, ve Krzysztof Penderecki, Ladislav Kubik, Ellen Taaffe Zwilich gibi çağımızın önde gelen bestecileri ile çalışma olanağı buldu.
2005 sonbahar sömestrinde F.S.U.’da Prof. Pamela Ryan yerine ‘adjunct faculty’ olarak lisans ve yüksek lisans öğrencilerine viyola ve repertuvar dersleri verdi.
Çağdaş müzik üzerine yoğunlaşan ve yaylı dörtlü için bestelenen eserlerin ilk seslendirilişini yapan ‘Eppes Quartet’in violisti olarak Carnegie Hall, NY dahil olmak üzere birçok yerde konserler verdi.
2007’de Tallahassee, Florida’da düzenlenen Kaleidescope Concerts serisinde yer alan sanatçının Amerika’da satışa sunulmuş ve Naxos müzik kütüphanesinde bulunan oda müziği CD’leri mevcuttur.
2008 yılında F.S.U.’den ‘Doctor of Music’ derecesi ile mezun olan Evren Bilgenoğlu, çeşitli devlet senfoni orkestralarının programlarında ‘solist sanatçı’ olarak yer aldı. Yurt içinde ve dışında resitaller ve farklı gruplar ile oda müziği konserleri vermeye devam eden ve yaptığı masterclass ve seminer sunumları ile akademik çalışmalarını da aktif olarak sürdüren Doç.Dr. Evren Bilgenoğlu halen Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı’nda öğretim görevlisidir.
DİDEM ERKEN
Didem Erken, Prof. Doğan Cangal’ın öğrencisi olarak eğitimini sürdürdüğü Bilkent Üniversitesi, Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi’nden 1999 yılında mezun oldu.
Aynı yıl kabul edildiği İstanbul Teknik Üniversitesi, MİAM yüksek lisans programında iki yıl boyunca Reyent Bölükbaşı ile çalıştı. İstanbul’daki eğitimi sırasında başta Cemal Reşit Rey Senfoni Orkestrası olmak üzere çeşitli sanat topluluklarında görev aldı.
Erken 2001 yılında Kanada’da Victoria Konservatuvarı’na kabul edildi. 2002 ve 2003 yıllarında Victoria Sahne Sanatları Festivali Yarışmasına katılarak, viyolonsel dalında ödüle layık görüldü.
2002-2004 yılları arasında Victoria Konservatuvarı’nda viyolonsel ve oda müziği öğretim görevlisi olarak çalıştı. Kurumun daimi kuarteti olan “Hermes Quartet”in kurucu üyelerinden olan Erken, bu toplulukla British Colombia’nın tümünü kapsayan turnelerde okulu temsil etti.
Sürekli müzik etkinliklerinin yanı sıra Bach Ensemble, Vancouver Island Symphony Orchestra ve St Cecilia Orkestrası gibi çeşitli sanat topluluklarında da görev aldı.
Sanatta Yeterlilik çalışmalarını Bilkent Üniversitesi’nde tamamlayan Erken, aynı kurumda 6 yıl boyunca Öğretim Görevlisi ve Bilkent Senfoni Orkestrası sanatçısı olarak yer aldı.
Halen Kocaeli Üniversitesi Devlet Konsevatuvarı’nda öğretim üyesi olarak görev yapmakta olan Didem Erken, Cello Paradiso Cello Quartet’in de üyesidir.
DİLBAĞ TOKAY
Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi (MSGSÜ) İstanbul Devlet Konservatuvarı’nda Reşit Erzin’le başladığı viyolonsel eğitimini, aynı konservatuvarın Sanatta Yeterlik programından mezun olarak tamamladı.
Mikhail Khomitzer, Niels Ullner, Frieder Berthold ve Alexander Rudin ile uzmanlık çalışmalarına katılan Dilbağ Tokay, yurt içinde pek çok şehirde ve yurt dışında İsveç, Almanya, Fransa, İtalya, Gürcistan, Bulgaristan, Suriye, Belçika, KKTC, Sırbistan, Kırgızistan, Pakistan, Romanya, Avusturya, Brezilya ve Hindistan’da solo, oda müziği ve orkestra eşliğinde konserler verdi.
Ayrıca Brezilya, Kırgızistan, Gürcistan, Sırbistan, Suriye, Bodrum, Adana, Eskişehir, Kaş, Çeşme, Ayvalık ve İstanbul’da masterclass’lar verdi.
Türkiye’nin yanı sıra, İtalya, Finlandiya, Bulgaristan ve Sırbistan’daki uluslararası yarışmalara jüri üyesi olarak davet edilen sanatçı, solo çalışmalarının yanı sıra 1998 yılından itibaren piyanist Emine Serdaroğlu ile “CelloPianoDuo” olarak konserler vermekte olup, ikilinin NAXOS’dan çıkan Turkish Music for Cello and Piano CD’si ile Pür Records tarafından Spotify, iTunes ve benzeri digital platformlarda yayınlanan albümleri bulunmaktadır.
Tokay, 2020 yılında kurulan viyolonsel dörtlüsü “Cello Paradiso” üyesi olarak konserler vermekte, ayrıca bu dörtlü ile Spotify, iTunes ve benzeri digital platformlarda yayınlanan Cello Paradiso albümünde ve Fazıl Say’ın eseri ‘ında yer almıştır.
Sanatçı, IDEA Müzik bünyesinde sanat danışmanlığı yapmakta, ENKA Sanat’ın ülkemizin genç yeteneklerine destek olmak amacıyla hayata geçirdiği “ENKA Sahne” projesinin danışma kurulunda yer almakta ve sanat eğitimine yurtdışında, lisans ve yüksek lisans programlarında devam edecek genç sanatçılar için hayata geçen “Lale Tara Sanat Bursu”nun seçici kurulunda yer almakta olup, MSGSÜ İstanbul Devlet Konservatuvarı’nda öğretim üyesi olarak görev almaktadır.
Dilbağ Tokay’ın aldığı ödüller arasında, İngiltere’de Global Genius Müzik Yarışması, “Seçkin Öğretmen Ödülü”, Hırvatistan’da Uluslararası Antonio Janigro Viyolonsel Yarışması “En Başarılı Hoca Ödülü”, Bulgaristan’da Uluslararası Alman ve Avusturya Müziği Yarışması “Yüksek Eğitmen Ödülü”, İtalya’da Uluslararası Genç Müzisyenler Yarışması “Hocalık Erdem Ödülü”, Bosna Hersek’te IMKA Yarışması’nda “Seçkin Öğretmen” Ödülü, Yunanistan’da Uluslararası E-Muse Yarışması “Onur Ödülü”, Turkiye’de ise Andante Dergisi Klasik Müzik Ödülleri’nde “Yılın Müzik Eğitmeni” ve ile Türk bestecilerinin eserlerinden oluşan “Turkish Music for Cello and Piano” isimli, dünya devi NAXOS’dan çıkmış CD ile, 2016 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri’nde “Yılın Kayıt Ödülü” yer almaktadır.
ALPER MÜFETTİŞOĞLU
1972 yılında Ankara’da doğan Alper Müfettişoğlu, kontrbas eğitimine Türkiye’de başladıktan sonra 1997 yılında Budapeşte Liszt Akademisi’nde Lisans ve Yüksek Lisans programlarını tamamlamıştır. Ardından İsviçre’deki Luzern Hochschule für Musik’te Solist Diploması alarak eğitimini tamamlamıştır.
Sanat hayatı boyunca Luzern Filarmoni, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası (CSO), İstanbul, Antalya ve Çukurova Devlet Senfoni Orkestraları gibi birçok seçkin toplulukla solist olarak konserler vermiştir. Müfettişoğlu, Zürih Operası sınavını kazanarak meslek hayatına başlamıştır. 2000-2002 yılları arasında Würzburg Filarmoni de solo kontrbas sınavını kazanarak görevine devam etmiştir.
Alper Müfettişoğlu’nun yetiştirdiği öğrencileri Münih Filarmoni, Deutsche Oper Berlin, Deutsche Symphonie Orchester Berlin, Budapeşte Operası gibi önemli kurumların yanı sıra Türkiye’deki tüm büyük orkestralarda görev yapmaktadırlar.
Müfettişoğlu 2009 yılında Moskova’da verilen “Yılın Müzik Eğitimcisi” ve 2012 yılında Andante Dergisi tarafından verilen “Yılın Müzik Eğitimcisi” ödüllerini kazanmıştır.
Sanatçı aktif sanat ve eğitmen hayatına Ankara Hacettepe Devlet Konservatuvarı’nda devam etmektedir.